专访 Caslean | 用自己的方式感受我的表达
2025-12-28
年末之际，音乐人Caslean携新作而来，专辑《Caslean’s Famiresu Band》以柔缓器乐为骨，解构当代情怀满溢的 City Pop 与 Disco，删繁就简，将其妥帖纳入轻盈剔透的 Synth Pop 语系，这张专辑同时也入围了 UPEE 本年度的中文发行年榜。。借新作发行之机，UPEE 有幸邀请 Caslean 进行一期专访，探寻其旋律背后的灵感暗河与创作哲思。
UPEE：可以分享“Caslean’s Famiresu Band”这个概念的来源吗？是什么是你想到以此作为这张专辑的内核？
Caslean：这张专辑的概念其实是 1asia 厂牌的主理人 Endy 想的，他想象中是一些轻松愉快的音乐，像在日本的家庭餐馆或者温泉旅馆那样的地方，可以让不同年龄和背景的人都获得一些温暖和放松的音乐。
对我来说可能更像日本的喫茶屋、abC 梦办的冰淇淋吧台、诺丁山的 Books for Cooks 可以放的音乐。easy listening 的同时，又是有质感的，或者淡淡地唤醒她们并不常常想起的一些情绪或者回忆。
UPEE：在这张专辑中可以感受到很多来自不同时空、场域的音乐影响，可以分享你觉得在创作、制作上对《Caslean’s Famiresu Band》带来比较多影响的音乐人或者音乐吗？
Caslean：在 Endy 告诉我他的专辑概念设计之后，我选了我这10年来创作和编曲的一些音乐，它们展现了不同时期我的不同气质，但总体又维持着只属于我的本质。好像不太会因为具体的音乐人或者音乐流派的影响而在那个垂直的框架里创作；如果非要说的话，可能个别几首有一些浅浅的影子吧～
2016年创作《U……（你……）》的时候喜欢 旅行团乐队，当时欣赏《Tonya》《Oh My Story》《隐秘的国》那样的音乐。
同年后来的《White (another side）》时期我学了一段时间的鼓，但是我意识到我不想做职业鼓手，并且想写一些特别的、解构的、灵气但又是简单温暖的音乐。
2017年做《（Of） Coral Heartbeats （珊瑚色的一串心跳）》的时候在听 Hotel Parallax《桃の花の心》那类的蒸汽波。
到了2019年，《Beyond Celebration（晚宴出逃）》是看了官大为的一个视频之后受到的启发，在11组随机数字中抽签从而排列组合出和弦根音，然后配和弦，然后配乐器。
2025年新写的《Winter Note》则是听了 The Marias 的《Talk to Her》之后产生了想要做一首独白式的诗歌曲目的想法。
同年在尝试一些新的乐理的时候和自己jam，做出了《Peaceful Or Gleeful (平静或欢愉）》。
补充：不确定算不算对我有影响，一直以来都很喜欢的音乐人：Al Jarreau、Cal Tjader、Deodato、Piper。想做温柔、轻盈、明快的音乐，且带着一定程度的设计感和艺术感。
UPEE：《Caslean’s Famiresu Band》同时有 Indie Pop/Dream Pop、Ambient、Jazz 和 City Pop 的底色，不同流派的音乐营养对你的创作而言更多是启发还是限制？你会介意听众用这些流派语汇来形容你吗？
Caslean：我觉得不同流派的音乐对我来说是养分，你提到的那些风格确实是不同时期的我喜欢听的。我不会介意别人对我的形容或者评价，因为这些对我来说都是很个人化的表达，都很珍贵。
但如果要我自己形容，我可能还是沿用我从「糖果融化之后(After Candy Melts)」开始使用的我自己创造的风格标签 —— 天真的哲学 (Philosophy of Naivety) 和泡泡流行 (Bubble Pop)。
我不太因为沉迷单一的音乐人或者音乐风格而想去成为她们中的一员。所以多种风格更像是大家用大家熟悉的标准来聆听和感受我的音乐，但是对于我来说，我自己的核心还是我自己定义的那两个标签。
UPEE：很多比较“easy-listening”的音乐在乐迷之间常被评价为缺乏内容，你如何看待这样的评论？你认为目前来说对于你的创作而言最重要的部分是什么？
Caslean：我觉得可能大家的喜好不同吧，我自己比较注重音乐带给我当下的感觉，不会因为是什么门类而产生先入为主的刻板印象。
缺乏内容的可能是 easy listening，可能是我，但也可能是聆听者。我觉得做自己喜欢的音乐和聆听自己喜欢的音乐就好。
我觉得对于我来说，能真诚舒服地表达自己、保持我的特色，并且做出让我自己有成就感和触动感的音乐就很满足。
UPEE：前不久你刚结束了一轮巡演，可以分享这次巡演的感受或者印象比较深刻的瞬间吗？
Caslean：我印象最深的是和我的好朋友 Kian 共演的三场中国演出，他其实也是家庭餐馆这张专辑除了我之外的第二制作人，给到我很多专业的技术上的建议。
在杭州和苏州的时候我都 cue 他上来即兴，我们一起演了一些家庭餐馆专辑的新歌，也演了我们之前一起做的《糖果融化之后》。他即兴的时候我真的很兴奋也很感动，感觉那个后劲持续了好多天。
首先是，因为那首歌的后半部分我从去年开始演出的时候就没有唱歌词，而是唱的即兴 scat；其次是，和他一起演出让我一下子回到了七八年前我们一起做音乐的心情，那种很纯粹、炽热、不顾一切、有好奇也很有劲的状态。以及那么多年我们对彼此的才华依然惺惺相惜，真的很感动。
UPEE：你会怎么形容在现场演绎《Caslean’s Famiresu Band》的感觉？
Caslean：对于我自己来说是Bitter Sweet，因为之前专辑刚做完母带的时候，我对这张专辑就有一种「像在冷暗的杂草丛中 曾经无数个我 如萤火虫般悄然现身 包围着今天的我」的感觉。有一些当下已然忘却的感动和美好，又被曾经的自己创作的作品送到自己面前的感觉。
现场演出的时候，除了《Winter Note》是按原版演出之外，其他有在现场演出的歌曲都是当年有写歌词的版本，所以我把它们当年的样子又唱出来了。我会有一种温暖的怀旧感，怀念曾经的自己，同时也很喜欢现在的自己。
UPEE：在海外巡演的体验里你去到了很多比较当地的音乐场景，你觉得不同国家或地区的音乐场景有给你带来什么不一样的感受吗？
Caslean：我觉得大家的能量很不一样。在伦敦的时候不管台下是 8 个人还是 80 个人，大家都会随着我的音乐的律动乐在其中，不管是展现自己身体的流动性，又或者只是沉浸于我的音乐的流动性，我会觉得她们是我演出的一部分，我们在共同完成一场很美妙的体验。
日本的听众相对来说更加害羞、腼腆，我一开始会有误解，以为她们如坐针毡或者不喜欢我的音乐，就会有些受挫，但结束后大家都会来和我聊天，所以我逐渐意识到她们只是非常认真地去欣赏音乐，太投入了，以至于不会喜形于色。
国内的听众我觉得各种各样的都有，有那种一直都有来看我演出，送小礼物的粉丝；也有其实不知道我是谁，只想出来找点事做的路人，我觉得都在意料之中。
我理想中的和听众的关系应该是保持距离，且较为平等，现实生活中我如果碰到也会好奇，也会想与之交朋友，或者 small talk 的人；而不是发展偶像崇拜或者超有距离感的关系。
UPEE：有没有哪些以后有机会想要合作的音乐人？
Caslean：作曲 想合作黄韵玲
作词 想合作陈绮贞
配唱 想合作许哲珮
编曲 想合作李权哲
UPEE：你的MBTI是什么？
Caslean：我2025年12月20号特地重测 是INTJ!
两三年前是INFJ（短暂ENFJ过）。
UPEE：可以分享你最近比较想吃的食物吗？
Caslean：泉州（我的家乡!）咖喱牛排配牛肉羹和萝卜饭、日本的栗子蒙布朗、Notting Hill（我现在的家附近）的玫瑰抹茶
UPEE：可以分享一张来自2025的你喜欢的发行吗？
Caslean：我听的新唱片其实不是很多，最惊喜的是DSPS的 《yolk on rice》，刚好12月初在台北和她一起吃饭、喝咖啡，见过之后，觉得她们「好好去感受」的生活哲学更立体了。
除此之外，陶薏点的 《定睛望着一只蝉》也蛮impressive的。