由 LATENINE6 与 FunkeeCookee 组成的电子乐二人组 CHILLGOGOG 近期发布了他们的首张全长作品《Motivations TO-GO》。在这张专辑中你可以感受到充满趣味的采样，轻盈缭绕的氛围，以及带有发散感又自在的声音层次。UPEE 有幸邀请到二人组进行一期专访，分享《Motivations TO-GO》的创作。
UPEE：作为 CHILLGOGOG 的首张专辑，《Motivations TO-GO》可能是不少听众第一次收听到你们，可以简单地自我介绍一下吗？
CHILLGOGOG：大家好！我们是CHILLGOGOG，是一个生长于上海的双人制作组合，成员 - FunkeeCookee、LATENINE6。我们做的音乐比较天马行空，是以电子音乐制作和律动音乐为基础的各种发散性作品。
UPEE：专辑内含了很多充满复古感的，怪奇内核的元素，例如《卖糖粥》的小品，《数瓜子》尾奏如小学儿歌的采样，以及“比奇堡”“陶华碧”这样的标题元素。可以分享是如何想到把这些内容加到音乐中的吗？
CHILLGOGOG：确实这次有用到比较多的人声采样元素。但可能和通常把采样作为一种开启制作灵感的角度不同，专辑里几乎所有作品都是先有音乐的部分，再来加入采样，而且基本是很明确的使用，不会做太多变化去抹除它本身的特性，因为它们大部分来自于我们把音乐做到一定程度后的联想，比如《卖糖粥》就是先有了很多细碎的电子音色和旋律线条组合后，让我们回想起“笃笃笃，卖糖粥”这个很有苏沪童年记忆的歌谣，去油管找了一些小孩儿演唱的视频尝试融入进去（也很想看看有没有能人异士挖出其他声音素材？），发现就是我们想要的那个元素，音律各方面也都很融洽，最终才发展出成品。所以这些对已有声音素材、题材的融合，更多是一种自然而然互相选择的结果，也是某种体现我们创作对“随机性”的热爱的象征。
UPEE：开场曲《动机 The Motivation》似乎是理解这张专辑音乐的一个线索，你们在对这张专辑的介绍中有提到“不预设每一首曲目的完成形态，最开始只是一个鼓组、一个loop、一个采样、一个念头，在制作者和听众的双重视角切换下，跟随着听到的频率而行动”，可以分享制作这张专辑中你们觉得印象最深刻或最惊喜的经历吗？
CHILLGOGOG：开场曲设置人声旁白的目的就是为这个专辑提供一个介绍文本，基于专辑本身是偏纯音乐和抽象感的混合物，不是歌曲内容为先，但其实我们也对它在概念和表达上有挺多想法和考虑，基本是先有大的概念框架才进行的具体作品创作，所以觉得有必要给到大家一个像说明书一样的东西去协助理解我们的表达。这个intro也要特别感谢好朋友喜辰晨的人声贡献。
在制作过程中最大的惊喜来自于我们两人的合作模式又有所进化，之前我们的方式可能更多偏向于用电脑DAW接力制作（因为不是太会更多技能），但现在各自有一些能力上的修炼，开始尝试更多的同步协作，比如有一些乐器演奏、演唱的部分会共同进行一起jam来得到结果，所以我们也会有意保留一些即兴感的有瑕疵的、但就是当下那个感觉很棒的段落。
UPEE：《Motivations TO-GO》整体呈现出意料之外的融通感，既有充满氛围与舞曲的节奏时刻，也有在抽象的声音中带来的无拘束形态——你们没有框定“它应该是什么样的”，那你们又是如何确定这个声音是“合适于这张作品”的呢？你们又会如何形容《Motivations TO-GO》里的 CHILLGOGOG？
CHILLGOGOG：在专辑创作时其实没有太多设想，就是跟随当下的、某天的感觉决定要做什么，但声音的选择应该是具备了我们在这一阶段的倾向性，包括两人入手的一些生产力小工具（比如有几首都用到Korg的鼓机之类，起到了一些决定音色方向的作用）。
而对于整体声音的把握更多体现在混音和后期阶段，在这个过程中有进行至少2-3轮大方向的推倒重来，以及对编曲细节的修修改改，同时也想特别感谢帮助我们进行了第一轮母带实验的好朋友mindexxx、以及完成最终母带成品的沈立嘉老师，大家的耐心细心都为作品提供了极大的支持。很多原本制作中容易忽略的细节，都在不断琢磨混音的过程中被重新决定，也在一遍遍听吐了的过程中逐渐接近和确定想要的声音，即 —— 不要太有侵略性的低频和鼓，要更多的轻巧；不要统一的响度、顶很满的LUFS，要曲目之间有起伏…… 希望能提供给大家更有机易听的作品。
由此得到的《Motivations TO-GO》，我们觉得它已经不止是代表了CHILLGOGOG杂糅的风格和为了汲取积极能量而创作的主旨，更多是一个我们希望向更好的作品尽力靠拢的阶段，可能就是做专辑比起之前发的一系列小品式作品还是很不一样的体验，某种使命感燃起来了？所以接下来也会想要更认真的对待后面的创作探索。（但CHILL不会少于GO，我们会平衡住哈哈哈）
UPEE：《Motivations TO-GO》给我的感受是带有生命力和生活感趣味的，比如《比奇堡音乐祭》又有扁平感又在空间中充满突触的质感，以及《萨利马传说》水波般的氛围里有很“世界感”的打击节奏…… 整体错综又融洽，可以分享在创作之间给你们带来启迪的音乐和音乐人吗？
CHILLGOGOG：特别想分享一些在专辑创作阶段对我们有启发性的音乐人：
Prince - 永远的学习榜样，我们总能在他的音乐里挖掘到新的玩味与启发。在《比奇堡音乐祭》后半部分的演唱段落，就是我们在致敬Prince翻唱的《Motherless Child》。
Rei Harakami - 在星野源主持的音乐讲论里了解到的音乐人，得知他的音乐制作只靠一台Roland的音源机器，加上一个只能叠8条音轨的DAW软件。他在极其有限的条件下，却做出了层次丰富，非常具有浮游感的电子音乐。
UPEE：专辑的封面也很有意思，连点成线的形式里又像“马戏团”又是灶台——为什么想到用这样的视觉来配合你们的音乐？
CHILLGOGOG：这个视觉最开始的构想是配合专辑名，首先希望它呈现出“动机 - Motivation”的视觉意象和方向感，觉得“以点连线”是一个匹配的画面，也由此联想到我们小时候会玩的数字连线画，这里面既包含了概念本身，又是一种童趣、空间探索和神秘的体现，非常契合这张专辑，同时作为专辑的另一半“TO-GO”这个概念，本意既是方向感的延伸又有“外卖”的意思（我们周边也是一个togo bag的形式），是很生活化的一面。从专辑刚开始筹备我们就找到了建筑设计专业的好朋友Michael Du和Jiani Suo顺着这两个方向来一起构思，最终主要是在他们的完善和开发下发展出来了这么一个视觉主题。
and 此处插播广告：希望大家可以收藏一份我们精心制作的周边套组！这辈子只发售100份！里面有Riso Graph印制的封面画和磁带，从磁带包装到整体包装，每一个定制化的部分都是只为了《Motivations TO-GO》而存在的，是很有意义和诚意的一份实体。（自卖自夸一下）
UPEE：《Motivations TO-GO》有一种轻松自在的“玩票”感，CHILLGOGOG 会是一个长期的项目吗？可以分享你们在之后想着手尝试的创作，无论是两位成员单独还是以 CHILLGOGOG 的名义？
CHILLGOGOG：应该还会以这个名义继续探索和产出，但这也不算是我们两个人创作和生活的主要重心，而且没有带着很功利、要如何成功的想法去给它增加产出，所以不能说“CHILLGOGOG”一定会怎么样发展，特别是如果到某个瓶颈或者不能很快乐投入地做出东西的时候，有很大可能性会暂停。不过我们确实已经在计划下一个作品了，大致会是一个以“cover”来呈现的形式，想要试试看用自己的方式去致敬和拆解一些很好的音乐，如果有能力完成大家应该很快就会听到了。
另外两位成员中LATENINE6肯定会持续以他的唱作歌手+制作人身份活跃，FunkeeCookee可能更倾向于做各种人生经验的开发，制作和后期或者不仅限于音乐创作都会继续发散想法，可以多多在Credit里面找她（虽然名字也会一直变的哦！笑）。