1月,BRAINFREEZE 成员 clef 发表了自己的个人EP《我和你的乐队》,以一种更为感性的姿态展开讲述。关于《我和你的乐队》的音乐与创作,本期 UPEE 有幸邀请到 clef 专访,为大家分享这些音乐的背后。
UPEE:《我和你的乐队》听来正如这张EP的名字,有了不少在BRAINFREEZE式的Hyperpop上加一层 Band Sound 和 Singer-Songwriter 的感觉,为什么选择“乐队”这个概念呢?
clef:首先我想给大家推荐一些我喜欢的音乐人,据我所知都是包揽词曲编的个人项目,但或多或少具有“乐队”的感觉: James Ivy、 underscores、 Harry Teardrop以及国内的高嘉丰和BowAsWell。
然后说回“乐队”这个词的概念本身,其实灵感来自于中岛哲也导演的电影《告白》。电影中男女主角幽会的桥段,让我感觉好像世界上其他的人对他们来说都不重要,只要两个人待在一起对彼此来说就足够。我就想要是他们组成一个二人乐队的话会是什么样子,《我和你的乐队》就是基于这个故事背景呈现的。其实这并不重要,从歌本身来理解就好~
UPEE:除了音乐风格上的改变和发展之外,《我和你的乐队》也给我带来一种比此前团队作品《BRAINWRECK!》更进一步的连贯感和统一感,可以分享创作这一张作品的过程,以及从团队协力到个人承包词曲编有什么不同的感受吗?
clef:创作《我和你的乐队》EP时,基本都是我一个人在我的房间里完成词曲编录混所有的流程。我通常会坐在电脑前,从零开始做一些小样或者循环片段。当我做出些感觉不错的片段后,我会走出房间,尝试在不同的环境聆听它们(通常是在骑电动车兜风时),同时思考它们的概念、尝试赋予它们含义。
但要把一首小样完善成为音乐成品,对我来说并不轻松,因为我无法时刻都保持在一个很有灵感的状态。为了完成歌曲,我会强迫自己第一天写完词曲,第二天录音混音,第三天完善编曲细节,虽略有压力但十分值得。
团队作品《BRAINWRECK!》更像一个大家一起碰撞、想到什么就做什么的头脑风暴。而在《我和你的乐队》EP中,我想塑造一个更加个人的表达风格,以及更加注重整体上的统一性,比如中文流行唱作、吉他元素、电子与自然相结合等,也不知道我有没有很好的实现~
UPEE:你期待听众对“BRAINFREEZE”和“clef”的认识是什么样的?
clef:对于我个人,我从小学初中开始就想成为一个能够独当一面的全能音乐人,如今算是刚刚迈出第一步吧。今年是2024年,我24岁,网易云只有808个粉丝,让我们看看接下来会发生什么。
而对于BRAINFREEZE,我更想让它为它自己说话,我们今年有很多计划已在筹备中,很快就会有一个合作项目要和大家见面~
UPEE:在收听《我和你的乐队》的过程之中,这些音乐时常让我感觉到一种伤感的情绪。你在创作的过程之中是如何对待这些情绪的,并期待听众在《我和你的乐队》之中感受到什么?
clef:其实比起简单的开心或者难过,我更喜欢多愁善感、复杂一些的情绪,这也正是我想用音乐来传达的,所以你会发现我很少使用纯粹的三和弦。
UPEE:编辑部其他朋友在收听这一张作品时有提到一点是“好像上次采访中你们提及的音乐影响在这一张作品里更明显了”,比如说 The 1975,你觉得这些音乐,包括前述的 underscores 和 James Ivy,它们是如何影响到你的创作的呢?
clef:首先我觉得可能是因为吉他元素在这张作品中的占比更大了,但我觉得最影响我的还是他们音乐的多元性,以及他们的独立气息。我想能够跟他们一样独立制作,并且在各种风格间来回任意穿行。
比如The 1975虽然看似是一个传统配置的乐队,但它们的鼓手兼制作人George Daniel经常会鼓捣一些非常规的、有意思的制作,比如《Frail State Of Mind》、《TOOTIMETOOTIMETOOTIME》、《How To Draw / Petrichor》。
James Ivy也是从EDM开始了音乐制作生涯,而后转型成现在的独立摇滚小子,有了这个背景,你不难从他的“摇滚”歌曲中听出他新颖的制作思维,如《Under Tongues》、《Texas》。
至于underscores,我不知道要怎么形容他的创造力。每当想到《Wallsocket》这张专辑是来自一个跟我差不多年龄、也一个人在卧室里用一台电脑的音乐人创作出来的,我就倍感压力。
UPEE:视觉一直是 BRAINFREEZE 很重要的一部分,但在《播放你的泪》与《留在我的肺》的录影带走出了《DEBUT》的棚拍模式,在户外的视觉拍摄有什么可以分享的花絮吗?
clef:这里我要特别感谢我的女朋友粒粒喂,《我和你的乐队》EP中所有的MV都是她帮我完成拍摄的。其实我们是在旅游的途中拍下了所有镜头,最后回到家把它们整理剪辑成了一个个MV。
记得《播放你的泪》MV拍摄于内蒙的一片树林中,我们用塑料膜和蝴蝶装饰搭了一个小景。
还有一个有趣的事情是,在家里做MV的后期特效时,我们尝试了一个叫Mixed Media的处理方法,简单来说就是把画面逐帧打印在纸上,然后用蜡笔或者剪刀等发挥创意做一些物理上的操作,最后再扫描回去成为数码视频。我们没有很专业且效果也不是十分完美,不过创作过程非常有趣,希望可以继续在视觉上进行更多的尝试~
UPEE:正如前面提到的《我和你的乐队》跟《BRAINWRECK!》有所不同,在更多的“BF完全体”音乐到来之前,我们还注意到你与 Massica 合作了一首《Girl You Make Me Crazy》,除了与《我和你的乐队》一致的吉他与旋律写作的唱作人感外,它拥有更多 UKG 的跳舞感,二者结合看来也像《BRAINWRECK!》让人好奇于你们的“更多可能性”。你期待在日后继续做、探索什么样的音乐呢?
clef:说起音乐风格,我会把他们看成是各种元素,在创作的时候选用。今天加点盐还是糖?醋和酱油要不要一起加?比例是多少?我通常不会归类自己的音乐是什么风格,我更希望能够做出属于这个时代的融合音乐,就是将我喜欢的元素结合成新的、意想不到的音乐。请期待clef以及BRAINFREEZE的新作品!
P.s.我近期会通过视频录播形式为大家展示《我和你的乐队》EP中所有歌曲的工程文件以及制作细节,可以关注我的B站:clef_98
编辑:石田吉藏