1月，BRAINFREEZE 成员 clef 发表了自己的个人EP《我和你的乐队》，以一种更为感性的姿态展开讲述。关于《我和你的乐队》的音乐与创作，本期 UPEE 有幸邀请到 clef 专访，为大家分享这些音乐的背后。
UPEE：《我和你的乐队》听来正如这张EP的名字，有了不少在BRAINFREEZE式的Hyperpop上加一层 Band Sound 和 Singer-Songwriter 的感觉，为什么选择“乐队”这个概念呢？
clef：首先我想给大家推荐一些我喜欢的音乐人，据我所知都是包揽词曲编的个人项目，但或多或少具有“乐队”的感觉： James Ivy、 underscores、 Harry Teardrop以及国内的高嘉丰和BowAsWell。
然后说回“乐队”这个词的概念本身，其实灵感来自于中岛哲也导演的电影《告白》。电影中男女主角幽会的桥段，让我感觉好像世界上其他的人对他们来说都不重要，只要两个人待在一起对彼此来说就足够。我就想要是他们组成一个二人乐队的话会是什么样子，《我和你的乐队》就是基于这个故事背景呈现的。其实这并不重要，从歌本身来理解就好~
UPEE：除了音乐风格上的改变和发展之外，《我和你的乐队》也给我带来一种比此前团队作品《BRAINWRECK!》更进一步的连贯感和统一感，可以分享创作这一张作品的过程，以及从团队协力到个人承包词曲编有什么不同的感受吗？
clef：创作《我和你的乐队》EP时，基本都是我一个人在我的房间里完成词曲编录混所有的流程。我通常会坐在电脑前，从零开始做一些小样或者循环片段。当我做出些感觉不错的片段后，我会走出房间，尝试在不同的环境聆听它们（通常是在骑电动车兜风时），同时思考它们的概念、尝试赋予它们含义。
但要把一首小样完善成为音乐成品，对我来说并不轻松，因为我无法时刻都保持在一个很有灵感的状态。为了完成歌曲，我会强迫自己第一天写完词曲，第二天录音混音，第三天完善编曲细节，虽略有压力但十分值得。
团队作品《BRAINWRECK!》更像一个大家一起碰撞、想到什么就做什么的头脑风暴。而在《我和你的乐队》EP中，我想塑造一个更加个人的表达风格，以及更加注重整体上的统一性，比如中文流行唱作、吉他元素、电子与自然相结合等，也不知道我有没有很好的实现~
UPEE：你期待听众对“BRAINFREEZE”和“clef”的认识是什么样的？
clef：对于我个人，我从小学初中开始就想成为一个能够独当一面的全能音乐人，如今算是刚刚迈出第一步吧。今年是2024年，我24岁，网易云只有808个粉丝，让我们看看接下来会发生什么。
而对于BRAINFREEZE，我更想让它为它自己说话，我们今年有很多计划已在筹备中，很快就会有一个合作项目要和大家见面~
UPEE：在收听《我和你的乐队》的过程之中，这些音乐时常让我感觉到一种伤感的情绪。你在创作的过程之中是如何对待这些情绪的，并期待听众在《我和你的乐队》之中感受到什么？
clef：其实比起简单的开心或者难过，我更喜欢多愁善感、复杂一些的情绪，这也正是我想用音乐来传达的，所以你会发现我很少使用纯粹的三和弦。
UPEE：编辑部其他朋友在收听这一张作品时有提到一点是“好像上次采访中你们提及的音乐影响在这一张作品里更明显了”，比如说 The 1975，你觉得这些音乐，包括前述的 underscores 和 James Ivy，它们是如何影响到你的创作的呢？
clef：首先我觉得可能是因为吉他元素在这张作品中的占比更大了，但我觉得最影响我的还是他们音乐的多元性，以及他们的独立气息。我想能够跟他们一样独立制作，并且在各种风格间来回任意穿行。
比如The 1975虽然看似是一个传统配置的乐队，但它们的鼓手兼制作人George Daniel经常会鼓捣一些非常规的、有意思的制作，比如《Frail State Of Mind》、《TOOTIMETOOTIMETOOTIME》、《How To Draw / Petrichor》。
James Ivy也是从EDM开始了音乐制作生涯，而后转型成现在的独立摇滚小子，有了这个背景，你不难从他的“摇滚”歌曲中听出他新颖的制作思维，如《Under Tongues》、《Texas》。
至于underscores，我不知道要怎么形容他的创造力。每当想到《Wallsocket》这张专辑是来自一个跟我差不多年龄、也一个人在卧室里用一台电脑的音乐人创作出来的，我就倍感压力。
UPEE：视觉一直是 BRAINFREEZE 很重要的一部分，但在《播放你的泪》与《留在我的肺》的录影带走出了《DEBUT》的棚拍模式，在户外的视觉拍摄有什么可以分享的花絮吗？
clef：这里我要特别感谢我的女朋友粒粒喂，《我和你的乐队》EP中所有的MV都是她帮我完成拍摄的。其实我们是在旅游的途中拍下了所有镜头，最后回到家把它们整理剪辑成了一个个MV。
记得《播放你的泪》MV拍摄于内蒙的一片树林中，我们用塑料膜和蝴蝶装饰搭了一个小景。
还有一个有趣的事情是，在家里做MV的后期特效时，我们尝试了一个叫Mixed Media的处理方法，简单来说就是把画面逐帧打印在纸上，然后用蜡笔或者剪刀等发挥创意做一些物理上的操作，最后再扫描回去成为数码视频。我们没有很专业且效果也不是十分完美，不过创作过程非常有趣，希望可以继续在视觉上进行更多的尝试~
UPEE：正如前面提到的《我和你的乐队》跟《BRAINWRECK!》有所不同，在更多的“BF完全体”音乐到来之前，我们还注意到你与 Massica 合作了一首《Girl You Make Me Crazy》，除了与《我和你的乐队》一致的吉他与旋律写作的唱作人感外，它拥有更多 UKG 的跳舞感，二者结合看来也像《BRAINWRECK!》让人好奇于你们的“更多可能性”。你期待在日后继续做、探索什么样的音乐呢？
clef：说起音乐风格，我会把他们看成是各种元素，在创作的时候选用。今天加点盐还是糖？醋和酱油要不要一起加？比例是多少？我通常不会归类自己的音乐是什么风格，我更希望能够做出属于这个时代的融合音乐，就是将我喜欢的元素结合成新的、意想不到的音乐。请期待clef以及BRAINFREEZE的新作品！
P.s.我近期会通过视频录播形式为大家展示《我和你的乐队》EP中所有歌曲的工程文件以及制作细节，可以关注我的B站：clef_98
编辑：石田吉藏