Rated by 石田吉藏
Genre: Contemporary Folk/Singer-songwriter/Pop
Release: 2007
Label: Warner
周五乐评，每周一张值得回顾的华语佳作。上周北京下雪了计划更新这个，但是太忙了所以现在才发。
在浓郁的世纪末印象和千禧余味的《晴朗》时隔五年之后，老狼的第三张专辑《北京的冬天》在温暖而融洽的当代感编排中找到了迎接属于自己的更新状态，并让这张作品成为一代音乐人成长第三阶段的记录。
郁冬创作的专辑前两首曲目奠定了整张《北京的冬天》的整体氛围。专辑的标题曲是对 95 年收录于郁冬专辑的同名曲目的重演，相较前作本身更为简洁的编排以及郁冬给人带来“90年代印记”的声线，07 年老狼演绎的版本在温暖的声音，以及在箱琴加入的层次，由小号注入的“Nostalgia”感受之间产生了不一样的画面感——郁冬版本是“即时即地”地感受北京的冬天的伤感、孤独与冷意，老狼则像身着厚衣穿行于北京的白雪之间，让往昔回忆擦身而过。
在标题曲之后，《情人劫》继续前一首所具有的，已经走出上世纪大陆“民谣”的朴素印记的当代感——实际上郁冬所作的不少曲目都有这样的“适应”——开场曲小号的微波变换为《情人劫》里键盘，风琴，以及波动于弦乐之上的原声吉他，在柔软而舒展的旋律写作之上带来无压力的 Soft Rock 感受。
来自李燕飞（下称大飞）的三首曲目《每一分一秒》《鸟儿的幻想》《有多远就走多远》贯连起专辑的中段。《每一分一秒》拥有朴树那样的 Contem Folk 舒适感，又在小打和键盘之上呈现出一种近似舞曲的小节奏感，紧随其后来到岳浩昆词曲的 Bossa Nova《那么那么地》则是在沙锤和拨弦之间步入怀旧更深处。于此四首曲目或许已经呈现出 00 年代大陆音乐创作场景从上个十年的朴素走出，在延续的轻简之中寻找更为当代的意识的尝试，这样的倾向似乎也成为这一代创作者“文艺范”的气质来源——与台湾在 00 年代愈发拥有独立感的滚石主流音乐人发展方向不同，却在呈现出来的声音上具有相似之处。
专辑中段由小柯创作的《想把我唱给你听》也是这张专辑中最广为传唱的曲目，也是前述“与台湾 00 年代滚石主流在呈现出的声音上相似”较为明显的一首，在原声吉他引导至温暖却不致力于厚重感的电吉他，以及光晕一般开展的键盘音色里它偶然会令我回想起万芳《相爱的运气》。与王婧的合作则实在是恰巧的选择，王婧的声音形象拥有龙宽那样轻与温暖的质感，于此却在声线中呈现出更多的怀旧色彩，与旋律本身带着的 00s 大陆音乐朴素又安稳的气质吻合，也让这首曲目在细致之外拥有了不少明确的“当时当地”的印记。
钟立风词曲的《弄错的车站》由卡尔维诺的同名短篇小说写就，手风琴带入的绵延是听感之中命运与故事感的支撑，电吉他的加入则在更饱满的能量中带来更多层次，这首在采样与手风琴驱动的曲目似乎是专辑整体里相对有另类感的，但反而也是专辑半程从当代流行与软摇滚游荡至今最有“民谣印象”的。进而自如地在大飞创作的《有多远就走多远》里伴随着舒展的三大件走到下一个平台之上。
专辑收尾两曲分别来自马条、郁冬作曲，均由沈朝晖作词：马条的《等待》在广阔的弦乐铺排，稳当前行的贝斯，电吉他能量的蛰伏与爆发之间呈现出自由、张放的形态，却在老狼的演绎中拥有更为舒适的听感；《心中的舞蹈》反而在 Breakbeats 感的节奏之间隐约呈现出一些隐约的来自往 Indietronica 发展的尝试，与火星电台为周迅制作的《偶遇》的轻盈不同的是，这里由碎拍带来的另类感受依旧在旋律的厚实感之下，反而更与《北京的冬天》专辑的整体气质相连通。
不好说步入新世纪的流行民谣在往更多当代感的尝试中可以被锚定出哪个具体、仔细的流派属性（虽在乐迷社群日益发展的背景下也不必纠结以流派分类创作），我们可以显然地感受到班底在往摇滚化与电气之间展开的一些尝试，虽然在舒适范围内，却仍然是细致而有成果的。《北京的冬天》里的老狼拥有了属于/走向新世纪的面貌与状态，在细腻的旋律之中即使是“怀旧”的制作气息，也是立足于 00 年代的语境之间的。
也由此在寻找资料的途中阅读到 Comet 于 17 年前专辑发布之际撰写的乐评，认为这依旧是属于八零年代人的专辑，的确，《北京的冬天》记录了在 00s 之际八零年代人的面貌——成熟，却不老气，怀旧的同时不让自己沦陷于回忆的深沼。