Rated by 石田吉藏
Genre: Pop/Singer-songwriter/Alternative
Release: 2011
Label: 寰亚音乐
周五乐评，每周一张值得回顾的华语佳作。
2011 年即将举行“水百合演唱会”的王菀之，赶在那场经典而精致的连场演出之前发布了生涯中第十张作品，精选集《The Songbird Anthology》——也正如许多音乐人的精选作品所具有的“重新梳理生涯轨迹”的意义，这张以“女歌手精选集”命名的专辑在另类、抒情两种气质糅合出的主轴中聚合了王菀之生涯前期至中期（仅为至今而言，我们仍然相信王菀之具有活跃而持续的创造力）的整体形象。
金曲傍身的生涯不好以随意的“Hits Collection”进行形容，正如所有熟悉王菀之的乐迷都认可这位出色创作者并不只能以《我真的受伤了》进行概括。《The Songbird Anthology》似乎在“精选集”的体态中将王菀之以一种被观察与记录的方式进行展现，由《最好的》《开笼雀》式张扬饱满的艺术摇滚与另类流行中拓展，并在《小团圆》《月亮说》这样恬静而于大管弦编排中走向深邃的曲目进行仔细的刻画——相比以往任何一张录音室全长专辑，《The Songbird Anthology》里的王菀之似乎都更具有魅力，不那么“发散”，反而在紧实中拥有仔细而清晰的进展脉络。这样的突出“精致”的统筹几乎是与王菀之在属于她自己的创作中完全契合的。
与此同时，《The Songbird Anthology》在听众“由外至内”的探索中保留了属于王菀之自己的主动与灵感——创作者意识在《末日(前1’30’’)》中就得以保留，相比许多“剧场”“演义”式的概念设计，王菀之在这首充满叙事感的兼有唱词与口白的曲目中将听众一起拉入“末日”的情境，这样的情境由她刻画出，其中她也具有与听众等同的地位，也由此得以让《The Songbird Anthology》里的她不单单以“performer”的姿态出现，更内含属于“songwriter”和“producer”的意识。
似乎在多数时候，我们都不会考量王菀之在这张精选集作品里的“producer”角度，这个词非常的“工业感”，尽管《The Songbird Anthology》具有显然的精致。这种精致是打通不到“设计感”的，由此在王菀之对于“Songbird”的演绎中我们并不会感觉到隔膜，这是她在作品中足够直接的唱作人底色所带来的。很显然这种精巧在精选集的体裁更好实现，却更为考验唱作人本身的Songwriting能力，从《最好的》《水百合》大开大合的能察觉到椎名林檎影响的 Art Rock 编排，《我来自火星》利索的Alternative Band Sound，再至《大笨钟》层层递进、怅阔的整体编排，《她扔了根火柴》的 60s 复古气质和《安妮 法兰克》循环感的八音盒质感的钢琴，都有流畅而细腻的旋律驾驰而过。你丝毫不会在这张精选作品中感到任何累赘和拖沓感。
回到乐迷们对唱作人音乐和“芭乐”的最初理解，需要有“我手写我心”的真诚，也需要有“Ballade”本身的叙事价值。《The Songbird Anthology》或许即是一次由此为基础的成功的拓展和重访，并且具有充分的自觉和自制力——这可能是这张精选集与“水百合演唱会”筹备并行带来的仔细——冯翰铭对于艺术化编排的呈现尚未走到常石磊式的《留白》那么张牙舞爪的地步，于此反而成为张弛自若的底线。而在历来不好调和的港乐工业的“艺术化曲目”与“芭乐”之间，《The Songbird Anthology》实现了一种在王菀之自己消化与诠释中才能展开的融洽与均衡。这样的状态令这张作品已经这位唱作人本身所具有的珍贵价值淋漓尽致地展现了。