专访 奶盖儿MilkGuard | 换个角度看清曾经的自己
2026-5-24
跳出模版化创作，奶盖儿 MilkGuard 带着首张全长专辑《消失在水中》，在盯鞋浪潮里走出一条温柔又自我的另类路径。他们以水为隐喻，用诗化歌词、闽南语与英文交织情绪，UPEE 有幸邀请奶盖儿 MilkGuard 进行一期专访，聆听他们关于风格、文本、场景与未来计划的分享。
UPEE：前不久你们发布了乐队的第一张全长专辑《消失在水中》，有许多新乐迷对这张专辑里的 Nu Gaze 编排感到赞叹，可以分享你们是如何摸索出现在的声音风格的吗？以及有哪些音乐人及其作品对你们的创作带来比较多的影响？
谢真：现在的声音风格的产生，大概率和我们没有进行“模版化”的创作，或者“标签式”的创作有关，更想要好玩有趣一点。demo 大部分首先源于木吉他和旋律，进一步打磨的过程中，有非常多的可能性，这些可能性的进一步延伸中，有的会脱离于传统的“盯鞋音乐”范畴。所以最近不喜欢说我们是个“shoegaze”乐队，更乐意说自己是另类盯鞋，一部分是对我们目前音乐风格的模糊化，另一个确实是对盯鞋的这个标签的不自信：我们的音墙没做到如90年代乐队那样有代表性，在一些人看来或许有些离经叛道。在专辑创作中，如Slowdive，DIIV，Sweet Trip 这类欧美的，以及Yeule，Parannoul，缺省，蘑菇帝国 这些东亚的音乐人或乐队都或多或少产生了影响。
UPEE：《消失在水中》收录了你们曾在 2023 年 EP《梦甘醒》里发布的《Water》，这首曲目在去年《Defrost》EP 里也有另一版本，《Water》对你们是否具有特别的意义吗？以及专辑标题“消失在水中”是否与它有关？
谢真：《Water》算是为奶盖儿最早写的2、3首歌中，最有成品感的一首，歌词很明显地致敬了Slowdive。最初刚认识王哲时，我也给他发了《Water》的demo毛遂自荐，而且每次演出的歌单基本都有《Water》，这首现场演出很尽兴。《Water》这首歌，把许多发生在奶盖儿的事件都串起来了。
杨皓天：《Water》是我们最早创作的一批歌，在那个场景下，这首歌多少带有一些学生气的忧郁。但在我们开始制作这张专辑的时候，大家已经开始进入另一种生活，这赋予了《Water》另一种情绪。水是一种有关生活介质的隐喻：人看不见空气但能看见水，鱼看不见水但能看见空气。那些关于过去生活的情绪只有在进入新的生活之后才会变得清晰，但遗憾的是再也无法回去。我们离开空气，跳进水中，看清自己，然后消失在水中。这多少带有一丝悲剧的底色：我们甘愿在陌生的介质里迷失，只为换一个角度看清曾经的自己。
UPEE：除开声音风格之外，我们也关注到《消失在水中》里你们充满诗感和哲思的歌词创作，你们会如何形容奶盖儿的文本风格？用闽南语创作和英文创作会给你们带来什么不同的感觉吗？
谢真：纠结徘徊，或是矛盾对立，最后和解统一。创作歌词的时候，出发点都是自己某个时刻或者阶段的感悟，情绪。去把我生活中遇到的一些问题提炼出来，写到歌词里，这样的表达不是空无一物的，而是真实的，可以传递出去的。首先英语的创作能带出一些我想要的咬字和律动，而且我最喜欢的一些艺术家都是英文创作的，英文会把我带入到一个熟悉的创作情境。
杨皓天：纠结是我歌词创作的底色，求而不得、犹豫不前……这些情绪是无比真实的，我们只是把它记录了下来。至于闽南语创作，其实是一个非常理性的决定。中文普通话只有四个声调，而闽南语有至少7个声调，这样的语言在摇滚乐中会拥有更大的创作空间。除此之外，闽南语相较于粤语更加通俗，缺乏完善标准的书面语体系，进行完整流畅的歌词创作是有困难的，但这种破碎的词汇和呢喃的发音又恰好契合了盯鞋音乐的美学内涵。但这种创作目前来说是相对幼稚的，毕竟我不是闽南和台湾地区的人，现学现卖多少会显得有一些滞涩。
UPEE：与此同时《消失在水中》也收录了一首名为《Sweet Trip》的曲目，在此之前你们也有过你们的 Slowdive cover，在独立乐队普遍强调“声音影响”的当下，我们好奇你们会如何对待这些在 Shoegaze 类型里重要的创作前辈给你们的影响，会如何把控声音影响和自己的创作个性的平衡？
谢真：我想过去几年时间的生活和这个世界发生的大大小小都成为了灵感来源，因为这确实是不寻常的几年，我们似乎接受了太多信息。除了每首歌直观表达的信息之外，我期待听众感受到将现实转化为音乐这两者之间神奇的关系，某段音符表达了某种情绪，某个节奏释放了某种压力，这是完全不需要“正确答案”的阅读，当你在其中体会到任何一点趣味，这就是音乐的魅力。
UPEE：:你们是如何想到以“奶盖儿MilkGuard”命名乐队？
谢真：奶盖儿好像取自一只猫的名字，也很顺口，蛮好。
于文昊：因为好听，好玩，好看，好喝。
UPEE：似乎相较上一代无聊制造、琪琪音像的时代，我们这一代音乐人的 Shoegaze/Indiegaze 风潮没有那么大的声量，尽管也有诸如你们以及窄巷天使、Aurora Sky 等音乐人持续创作。我们好奇作为创作者，你们会如何形容当下身处这一场景里的感受？
谢真：这是个蛮宏观的问题，不管现在什么风格的声量大，首先要对自己诚实，到底喜欢什么音乐，想要做什么样的音乐，并且做好作品本身还是最重要的。事实上，多或少一部分人喜欢我们这类风格，也不会对我的生活秩序造成什么影响。而且我们本身就是向内且独立的创作，不太在意市场风向，或者现在大家都喜欢听什么，我觉得能做到创作忠于自己的审美就很好。话虽这么说，还是希望有更多人听见我们的声音哈哈哈。
UPEE：此前你们也曾作为嘉宾参演不少独立摇滚乐队的演出，可以分享给你们带来最深刻印象的一次吗？
谢真：和 what is your name？的加拿大小哥，他人很随和，年纪也相仿。他听我们演奏时很认真，后面吃饭时跟我哼唱我们演出的某段riff，说让他印象深刻，也给我们了很多赞扬和鼓励，还问我要不要一起合作做首歌，他对音乐的热情很感染我。后面我们偶尔也会在ins上互相分享生活近况。
郑锜泺：我印象最深的是和 青い薔薇 的三站共演。那是我第一次感受到主唱在演出里可以迸发出如此强烈的自由的生命力，让所有听众都忍不住沉浸其中，在那之后我也考虑过是否为自己的演出舞台增加一些活力，但好像有些无疾而终。
UPEE：《消失在水中》会有音乐实体发行以及相关的巡演吗？想必乐迷们也非常关心这个问题。
谢真：实体 CD 工厂已经开始做了，请大家期待一下！相关的巡演可能还得策划一段时间，如果确定的话，请大家也多多关注我们的各个平台账号。
郑锜泺：已激情内购^^