Rated by 石田吉藏
Genre: Sophisti Pop/Synth Pop
Release: 2019
Label: Secretly Canadian
从Intro的磁带声响呈现的Lofi感就能感知到这张专辑与蓝色封面传达的一致美感：情绪细致，氛围化，模糊感。而在《side effects》的Autotune开场就能感受到Shura于此依旧有跟《Nothing’s Real》一致的冷感，但在lofi pad与更突出的原声钢琴、贝斯配器之中呈现出更贴合Alternative Singer-Songwriter的气质。电吉他的00s Indie Rock年轻气息回溯，整体比Rex Orange County的卧室流行有更多明显而饱满的电气层次，情绪的流索却也是一致的外向与明显。
《religion》则将上一张部分舞曲的律动抽出纳入《forevher》的蓝色氛围之中，中板节拍其间用微缩Synthfunk与Nu Disco的呈现谨慎私密咬字之下的情绪，没有比这样带着微醺甜味而仔细的曲目更适合描绘恋人之间的触碰，“We’ve been talking on the telephones for hours at night, whilst I’ve been thinking about kissing you”对幻想的直接描写却另有留白之效，试探本身就是一种亲密，“You can lay your hands on me”则在此之上是信任与期待的呈现。
《the stage》小视角、小切口之下带着更为轻快、年轻的情绪，紧致的节奏似乎可能会让人想起Prince笔下的恋爱情调，但Shura并没有将自己的情感做得多么广阔隽永的雄心，在“We’re done with music”的随性之下是随着合成器与小打构筑的仅有Shura与爱人的私密空间，听众好似局外的窥探者从“And spend it kissing”的眩晕中感受她们之间的亲密。
声响切片，带着颗粒质感的低保真管乐，专辑在前几首“Alt Synth Pop”之后走进更为气氛化的Art Pop之中，Autotune和声，Chamber的细致，贝斯的稳步铺展之上时有钢琴的几笔勾勒，《BKLYNLDN》并没有做成滥用Ambient的墙纸音乐，反而在仔细的情绪注入从而在广阔的空间之间带来了游弋自如的听觉体验。而在节奏型转换之后，哇音吉他再次把Funk带出，管乐的Jazzy带来的洒脱更给Outro本身的“出神”加入更多层次感。而《tommy》在人声采样之后有清水涤荡的钢琴轻缓地构筑起听觉的主线，弦乐的谨慎之后是潮水般侵入却依旧薄薄一层的低保真复古合成器，相比很多“atmospheric化”使用Ocean Tape音乐的饱满与强烈的噪音感，《tommy》的复古感更像是当代的产物却依旧在钢琴与Chamber的唱作人之感下转变得更为清新，所有的元素都薄、细，组合在一起却有均衡之中含蓄之感。
《princess leia》与《flyin’》从Indie Folk再走回Art Pop，再次让致敬Prince的贝斯鼓点配合出场，Shura于此两首则呈现出前所未有的袒露，而一直到《forever》听众与她都处在专辑到舒适区域之中，对PB R&B与Neo Soul蜻蜓点水般轻飘飘掠过的挟带让复古感依旧在律动之中维持生机，《control》的散漫也维持在Funk节奏之上有倾泻着光彩却不张扬的sync，专辑的后半程以慢热又轻盈的姿态呈现，把80s Retrospect收纳进Bedroom Pop框架之间，时而又让Atmospheric Art Pop流动进听觉之间，最终在《skyline, be mine》在贝斯之上带着噪音化、轻微迷幻感的氛围制作给专辑收尾。
《forevher》是Shura在维持前作的Synth Pop基本框架之上完成了朝更加独立气、另类感方向的延伸，最终成功给自己的音乐带来了更加艺术化的形态，撷取70与80s复古风潮的细微碎片拼贴进卧室感的创作之中，把小切口的私密表达注入了更多情绪与魅力。在开场几首足够出色的单曲完成听感的架构后，后半程由更为氛围化却在情绪线上更为连贯，更立足于专辑整体本身的几首曲目间完成了更柔和的填充，Shura并没有把这一张“恋爱专辑”完成得过分甜腻，易碎感与脆弱、不确定依旧可以在“异地”“猜测”的文本以及谨慎却仔细的编曲思路中呈现，这是一张对恋爱的瞬间情绪进行素描的作品。