Rated by DPFM
Genre: Mandopop/Adult Contemporary/Indie Folk
Release: 2023
Label: 恒星音乐娱乐 / 亚神
作为去年最值得一提的华语作品之一，郑兴确实背负起了属于他的唱作人姿态，在安慰心照不宣的许多同样喜爱宝岛的听众的路上越走越远。抚平创痛的词与曲在民谣和抒情的底色之下成就了一张温和的专辑，给亚神发行也像是宣布了郑兴已然进入了他的“抚慰者”era，如同从《寻人启事》开始的徐佳莹。同时他也不忘他在扬州、台北和成都之间的流浪者姿态，所以这又是属于他的《华丽的冒险》，在盆地的高至低至高的地理型态，这张专辑也尝试在曲目的编排中做到如同《Did you know that there's a tunnel under Ocean Blvd?》的效果，由明到暗再见光明，虽然偶尔 拥有一些明显的硬上和曲风上的局限让效果的彰显显然失色了一点点。这样的作品的赞誉其实 不应专注于所谓出色或突破，而是演唱的细腻与写作的真诚。有时就是只需要做好一张抒情底色 浓厚又诚恳的触碰心怀的专辑而已，不需要再多。虽然在制作统筹方面偶有一些必然瑕疵，但或许骄傲于此张专辑的姿态，这是郑兴乐见的结果。
《旭》音同“序”，在明亮的吉他声中为专辑拉开序幕。《麻雀飞去哪里》和《天桥》在营造依然阳光明媚的气氛中持续充盈在独立与流行间的平衡姿态，暗示即将黯淡的光，泰然自若的迎向生活以及 其挟带的潜在性绝望和思念。前者词作呼应《After 17》后者又呼应《腐朽》。似乎是在进入黑夜之 后，紧接《最笨的思念》又将我们拉回了情歌满满的九零年代，讲述了一些“届不到”的东西。拥有 的上世纪典型情歌旋律所带来的怀旧时刻在indie气氛浓的专辑里并不突兀，而是必要的感动时 刻。人生有时候让人被安置在某些家庭身份或者岗位，回头发现自己想念的人不在却又“不愿眼睁睁的看你走出我的生活”，《最笨的思念》却已经在深谙这一切之后还是让听众学会自己往前走。
《日落玄武湖》是专辑脉络明显变得更dark的一次转机，在不脱离band sound的框架尝试用演唱和编曲营造更为绝望的气氛，呼应歌词的“尴尬”与“自卑”。《很难像晚风》呼应整张专辑已经提及的所有情感，包括自身冒险以来的所有转变，都不是什么很平衡或圆融的成长游戏。在统一的情歌底色之下，郑兴却可以温柔而铿锵有力的表达这些情感，而这很大原因也归于他在歌词里的真诚 ，勇敢而脆弱的姿态。
下半场由合成器音色带领的专辑同名曲《盆地》开始，二十五岁正是他在六年半前在台湾发行首 张专辑的年纪。专辑的低谷，黎明前的最暗便如此达到。低吟的synth bass有如去年在《A&W》萦绕的音色持续在这首歌里面打扰这首歌的律动，这样的编曲更绘声绘色的形容凌乱的迁徙模样。 上半张统一的抒情姿态听毕，这首歌让专辑的energy提升，以anthem的姿态赞美着自己的飞行。
此时紧接的却是在黑暗中依然坚持band sound而抛弃了合成器的《抒情考古学》，文字依然维持了真挚的脆弱，在依然延续了在上半张萦绕的吉他声的抒情曲，却被放置在《盆地》和《高山症》这两首高能量的赞美诗之间。文字方面也同样令我不理解衔接性，为何这必须是track 8呢?
《高山症》确实是推出便一鸣惊人的首单，小号的演奏也鸣响了专辑即将逐渐看见隧道外的光的预感。《候鸟的短歌》延续了持续迁徙《Let the Light In》的情感。
终于来到专辑背负最重的情感的《行路难》，也是专辑所有歌曲中“抚慰者”底色最重的一首歌。在许多心照不宣的描述中，彷佛只有住在这里的人会理解一些什么，但制作或许也只需要实现“懂得都懂”便足矣。依然已乐团编制为主的编曲走到这让专辑的听感已经略显单调感，所幸歌词中的铿锵有力让这首歌依然保持极高的可听度。
《抵达之谜》作为结尾曲由钢琴和弦乐铺陈，忧伤底色却也是隧道之外的真正风景，再度见光的现实便是如此，这就是抵达的意味。在愿意随着时间成长的姿态中，彷佛《垂直活着，水平留恋着。》 的结尾也必须是《Forever Young》一般如此必然，连副歌的转音与共鸣切换也偶有互相致敬的意味。这样的结尾必然动人。
如同郑兴这般的唱作人姿态可遇不可求，在练就许多对于制作的自信中，这张不完美而感人的专辑注定在许多人的年度榜单中拥有位置。虽然此张专辑在秉持的概念统筹层面有一些不知所谓 的编排，但真诚依然可以推动人去听完这十一首歌。我很期待他在下一张专辑如何结束这个三部曲，想看他如何背负起“抚慰者”姿态唱出更多故我的作品，也想看他在未来是否有在专辑统筹方面拥有更多融洽的混合不同曲风的可能。