Rated by 石田吉藏
Genre: Art Rock/Neo Folk/Neo Prog/Baroque Pop
Release: 2024
Label: 美丽唱片
2022 年在 EP《涣散的眼》中继续发掘暗潮的编排审美，天鹅与花朵在乐队首张专辑《遇雨而生》五年之后的终于回归里以更具探索性的演奏风格，更起伏鲜明的完整叙事中充分展现他们对自身发展的野心，并取得了不错的成色。
依旧充满天鹅与花朵的暗潮气质的吹奏，开场曲《黄昏与夜》却在吉他层次和弦乐编排中延展出更多的浪漫感。《黄昏与夜》在底气饱满又充满好奇的 Chamber 元素中启程，低音提琴和钢琴段落冒出新鲜感，带有忧郁色彩的旋律写作则让他们的姿态内含了更多的纠结和思虑。失真涌入，对专辑《月下世界》的点题之际更是整齐而层次明确的编排推进，钢琴与弦乐依次承托，如哭泣一般的人声则宛若戏剧揭幕一般带来奇幻之感。
从黄昏过渡至夜，《草芥的歌谣》则在如月光披洒的弦乐中，让更具平静感的合成器呈现夜晚的静谧。这样的月夜并不是死气沉沉的，在“失眠”的歌唱中，充满活泼能量的民乐段落伴随着 Snares 跳跃而出，似乎夜间生机的各色形态也随之生长。至此进入 B 段，键盘之上是更入一个层次的电吉他，似乎也让这样的月夜减轻了孤独感。笛声和戏曲利落地延续奇幻感，更给有关记忆、孤独的体验，变成感官和感触的旅途。
饱满之后，《一颗无处安放的心》也沾带上了更为广阔的想象空间，在空荡的氛围之间是干净而突出的配器从带有即兴感的拨弦到细腻温润的弦乐，“一颗无处安放的心”也于此以具有不平稳的声景呈现，波动感的节拍和带着变化色彩的弦乐写作在洒脱的键盘之上呈现出更跳跃的动态。紧随其后的《过载》是在平和舒展的 Chamber Folk 上将累积的情绪和前一首的紧张感以舒缓地形式进行引导，柔和的浪漫情怀则令人想起 Grandaddy 那样氛围绮丽又充满叙事诗意的音乐。
在《她和她的城堡》延承并拓展这样的浪漫感之前，是《双城记》至《想象》以更为发散的听觉体验完成“月下世界”奇幻感探索旅程的拼图。《双城记》有轻盈步入梦境的键盘，在此之上清新优雅又充足现代气质的弦乐编制与打击乐编排，如同倒影一般在立体的听感中带来又波动而飘渺的即视感。
《遗传噩梦》把这一份不真实感放大，在 90s Alternative 气质满满的吉他和打击乐中带来更为扭曲、纠结的感受，在恢弘的编排之中呈现下行的动态，伴随听感逐渐勾划出更深邃的沟壑，呈现出更难以预测的神秘感。收束之后在隐约 Lounge 感的《恋曲》中则埋藏了 90 年代末华语独立相近的抒情缱绻小情绪，却进一步被《月下世界》一致的探索感带来持续的新鲜感，也让这首“恋曲”更为接近于一次由外向内的由感受组成的体验，而非简单地由内向外地抒情。在此之上自然也能以不断深入的充满 Sophisti Pop 感受的鼓声组成漩涡一般的《想象》。
《她和她的城堡》则是专辑后半程将戏剧质感、浪漫气质与理想色彩发挥到尽致的曲目。相比前几首隐约的章节感，《她和她的城堡》则是在人声与钢琴一条脉络通透至底地将能量不停依托，女声持续地呼唤着“不要低下你的头”带来不停生长的上扬感，B 段的笛声是行进前路路侧伸出的奇幻色彩的枝条，尾段交错起伏的吉他和弦乐则拥有缤纷绚丽的声音层次，似乎石头长高筑成的带有理想感的城堡在此刻已可见轮廓，也仿佛像 Rainbow Danger Club 在“地图终结处”未竟的景色于此找到了线索。
结尾的三首仿佛也是从夜晚走向黎明。《烧掉那棵树》前奏里的铅黄感在暗沉之间已经构建起危机感，此前的文雅气于此与更为 Psych Folk 气质的吉他相连；《玛格丽特的飞行》则在鼓与弦乐中呈现从蛰伏到迸发的动态，联通至《死神的午夜》则演变为专辑中在 Drone 和民乐中进行最为 Ambient 气质构建的时刻，将专辑积蓄的情绪以更为喷薄的形式进行释放，成为《月下世界》色彩浓郁又充满戏剧张力的结尾。
《月下世界》似乎是《遇雨而生》后，天鹅与花朵长期的思考与乐队创作发展的成果，更为电气化，在前卫色彩中维持漂亮繁复的器乐思路，同时拥有舒适而充满凝聚力的旋律写作，在野心明显的完整概念叙事上带来惊喜的听感。在中国独立音乐的范畴中，把专辑全长的创作架在一个独立、完满，甚至架空的概念中进行发展似乎并不那么多见，在33岛、Rainbow Danger Club 之后仿佛更难找到自洽、融通的基于专辑整体进行的叙事贯彻——单从已经逐渐摸索到自身特色的前作《遇雨而生》来看，似乎不会想到天鹅与花朵会成为这一思路的“后来者”；也因如此，这张专辑会是乐迷们的意外收获，也会是天鹅与花朵继续发展的节点记录。就从《月下世界》呈现出的具有发散感又扎实饱满的质感来看，他们的状态依旧“decent and promising”，只是之后他们会继续做什么什么样的音乐或许对于乐迷而言就难以预料了。