Rated by 阿BC的EFG
Genre: Post-Rock/Art Rock/Krautrock
Release: 2025
Label: Warp
去除掉大部分狂乱而吵闹的颤抖和癫狂发作，替换为更加旋律化、艺术化的内省表达，而暗藏其中的德式冷幽默和不和谐的怪异感却未曾改变——这就是Squid乐队的第三张专辑。
自从2021年凭借着令人大跌眼镜的Bright Green Field出道，成立近10年的Squid便一直在后脱欧时代后朋克回潮的赛道上与Black Country, New Road、black midi等乐队同台竞技。而随着BCNR转入室内流行与巴洛克流行的温和方向、black midi悄无声息地走进历史，Squid来到了职业生涯的转折点。前两张专辑已然在过去的四年时间里建立起了乐队独特的声音风格与模式，而这种相对缺乏听感上的愉悦性的声音风格一旦延续超过了三张专辑，便会产生一种令人不快的疲惫感。于是，在毒辣如其封面一般的Cowards中，Squid变幻成了另一幅模样。更加轻柔、平静的叙事方式，包裹着不变的冷幽默语调，在融合了indie、Folk、Krautrock与Chamber Pop的复杂编曲下记述着对外在世界的观察与讽刺。当然，乐队依然没有放弃对那些奇奇怪怪的声音的喜爱。电子化、碎片化的人声采样在合成器编织漏出的空隙间反复跳跃，或呼啸着快速掠过，形成了一种不自然的塑料感。这种经典而熟悉的“伪人感”在Cripsy Skin和Building 650中跃出，前者以一段波光粼粼的 Kid A式合成器旋律开场，而后者则用更加具有古典意味的小号和提琴来突出他们对新声音的先锋式探索。
在Fieldworks两部曲中，乐队展现了他们广阔的音乐跨度。前者在梦幻的吉他旋律（同时有合成器并行）中向下坠入了一场怪异的梦，后者用更加冷静、克制、磅礴的声音描述着深及骨髓的疼痛与精神上的错乱。在首专中的杰作Narrator之后，乐队再次在本专中加入了女声的辅佐。幽灵水妖般超自然的吟唱伴随着Ollie Judge的痛苦呻吟，在Cro-Magnon Man的颠倒梦境中大大增强了人声旋律的张力。
当然，随着乐队在本专中逐渐放弃了前两张作品中更加引人注目的独特律动感转而大力开拓乐队并不擅长的旋律领域，不少批评的声音也随之到来。和前作相比过于平淡的声音和缺乏个性的腔调似乎会让许多习惯于乐队一向古怪风格的听众和乐迷产生一种近似于乏味的不快感，而这种感觉在另外一些乐迷眼中则代表着乐队对自身的颠覆和改变。不过，无论你如何评价这张专辑，它都是一张值得一听的优秀独立作品。