[Review] 消失在水中 - 奶盖儿MilkGuard (2026)
Nu Gaze/Indiegaze/Alternative Rock
Rated by 石田吉藏
Genre: Nu Gaze/Indiegaze/Alternative Rock
Release: 2026
Label: Sour Production
来自南京的另类自赏乐队 奶盖儿MilkGuard（下称“奶盖儿”）早前于 Sour Production 发布了他们的首张全长专辑《消失在水中》，对于中文独立摇滚的圈层听众而言，这张终于到来的全长专辑足够唤醒不少来自自赏音乐社群里的同好熟悉感；但与此同时在一张自赏音乐的期待之上，这支乐队又开展了诸多可以让听众感到新鲜的有效尝试。
在《好一朵》已经足够打出充足另类色泽的开场器乐曲之后，奶盖儿在《春天》中饱满而活泼的旋律里给专辑注入更轻松畅快的气场。在这首用闽南语写作的曲目里，奶盖儿以一种意料之外的方式呈现了她们的唱作人营养，就在舒爽的音墙把听众带入一些自赏类型的预期之后，《春天》反而在起落有致的 songwriting 之上带出了更类似于对话的即视感，反而令我们回想起张悬、利俊以及 Rye (chestnut bakery) 等游走于 Indie Rock 和唱作人属性之间的声音。
这样的听感在《Dream is Gone》中得以延续，并以更突出的器乐线条之间构筑出更情绪化的一面，也由此我们得以在一个更深入的节点思考人声和旋律在奶盖儿的音乐里的位置。在中文独立摇滚愈发强调器乐性之际，奶盖儿于此再次将演唱和旋律写作本应具有感染力拉回，并再次肯定其作为表达主体的必要性。等一首充满了 Skullcrusher 气质的、介于 Indie Folk 和 Shoegaze 气场之间的《护身符》响起时，我们已经可以明确这支新队正行进于与缺省等上一代中文自赏乐队不同的方向，并已经收获了一些成果。
专辑的前半程以显然的悦耳性欢迎听众走进他们的场域，而在《Interlude》将 Glitch/Folktronica 的内容引入，刻画出更具有另类感的框架后，奶盖儿进一步展开了她们表达里同样值得被听见与感受的部分。《Polaroid》灵动十足的键盘覆盖于声墙之下带来新派气质的丰盈感，并在跳跃的段落安排之间完成声音拼贴；《回头》则在电气的一面之上让人声和失真音墙同时绽放出能量，以一种更年轻化的方式调和我们熟悉的自赏印象。
我们可以在《消失在水中》的方方面面感受到奶盖儿的“新人美”。一方面是不停留于声音复刻的自赏编排思路，伴随着更贴合千禧年以来 Nu Gaze 的声音审美，同时在此之上以一种更具有当代乐迷心态的另类器乐写作完成属于自己的平衡；另一方面，他们也进行着对自身本土营养的思考，这不仅仅体现于闽南语写作的在地感，更在于更贴合中文语境的旋律创作（非贬义），这让他们以一种恰当的方式疏通了可能对于乐迷来说不那么融通的自赏与唱作人类型，更灵活地穿梭于他们自己的音乐定义之上。尽管在部分段落里我们仍能感受到他们可以更为成熟，但青涩的近义词并不是粗拙，《消失在水中》似乎已经足够证明这支乐队是相信自己的创作方向的。