sulky baby - yeule (Ninja Tune)
yeule创作的这首极具幻灭感的童谣，相较于现在诸多标榜以“自省、自我认同”的先锋艺术家而言，在这条道路上的探索几乎可以视作是一种批判、一种“对离经叛道”的离经叛道。靠着极高的文字功底，这一层思考隐没在TA深度的自我反思，以及兼具科技感和部落感的音乐中。
yeule在这首歌中的定位是一个“转化的门户”和一个“疗愈心灵创伤的共情者”。但在这之前，TA在描绘在歌词中的图景是极其残忍的，传达出强烈的荒凉和缱绻。
Some days I can't believe that I'm still here / Some days I feel like I have no more tears to shed / Instead, I'm emptied out, dead
每个人在成长过程中面对创伤总会找到自己的解药，对yeule而言就是欢愉和伪装，字面上的表征是性爱与蕾丝裙，进而映射到yeule的“亚文化”人格，Glitch Princess或是Nat Ćmiel。yeule在这样的“伪装”中是舒适的、也可以是愉悦的。但也正如TA的坦言，释放自己天性的同时其实也压抑了另一部分的自己——“天性”和“自我”是一个伪命题，因为规训是至始至终存在的，我们只不过选择去相信另一个更新奇、更自如的叙事而已。作为亚文化的先驱，yeule在告诫TA的听众释放自我是否可能无意中孕育了新的自我约束形式。
Sex that leaves you effaced / Losing the arms race / Your family's disgrace
讲的是和家庭的关系，显然自己和长辈信奉着不同的神话——巴伊战争是无解的，而军备竞赛里没有人是赢家。
The dreams that you chase / Turns into meaningless space
开篇渲染出的无力感最后来到一次次的情绪重击，yeule把自己过去的天真和童年未实现的梦想狠狠踩在脚下。与此同时，yeule在残忍中隐藏这另一种叙事，从“Praying for a planet alignment”到yeule的“最后一案”——yeule与童年时的自己来到“莱辛巴赫瀑布”，歌曲驶入自我毁灭的主题，这时宿命让这种无力愈加深重。
yeule的团队在致Glitches的love letter中为歌曲提供了另一层解释。在他们的解读中“sulky baby”扮演的是一个“科技造就的浪漫旋律与痛彻刺骨的原生歌词”的革命性混合体。一面是未来主义的虚拟元素，一面是难以捉摸的人类情感，对过去的怀旧和渴望是“sulky baby”这一人造生灵的另一个重要组成部分——无论是那个霓虹记忆中的模糊腐朽的郊区小巷，还是一个即便遥不可及但仍然可以拿来怀旧的梦想，甚至是祈祷天降神迹来统治世界的妄想，yeule告诉我们真正塑造人的其实是人的过去，逃不掉的。歌曲的Intro和Break部分有一段类似童谣的人声哼唱，面对自己的过去即便那样无力、那样不甘，但Nat Ćmiel怎会不心疼那个年幼的Natasha，TA拿起斧头把囚房砍烂，将那个小女孩解救出来。
★★★★☆